Después de casi dos décadas de desarrollo, George Lucas está a punto de abrir su propio museo en Los Ángeles. El Lucas Museum of Narrative Art recibirá al público desde el 22 de septiembre con más de 100.000 pies cuadrados de galerías dedicadas a contar historias a través del arte, desde pinturas y cómics hasta cine y cultura popular. Y aunque Star Wars estará presente, la saga representa solo una pequeña parte de un proyecto mucho más ambicioso.
1. El museo de George Lucas abrirá el 22 de septiembre
El museo de George Lucas ya tiene fecha definitiva. El Lucas Museum of Narrative Art abrirá sus puertas al público el próximo martes 22 de septiembre de 2026 en Exposition Park, uno de los grandes polos culturales y deportivos de Los Ángeles.
La apertura culmina un proyecto que Lucas comenzó a imaginar hace cerca de dos décadas y que atravesó varios intentos fallidos antes de encontrar su ubicación definitiva. El cineasta explicó durante la presentación a la prensa que el proceso había sido extraordinariamente complicado. Las propuestas iniciales para instalar el museo en San Francisco y Chicago no llegaron a materializarse y finalmente Los Ángeles fue elegida como sede. Las obras comenzaron en 2018.
A falta de quince días para la apertura general, el museo ya está celebrando visitas anticipadas para sus miembros entre el 5 y el 11 de septiembre. Además, el 13 de septiembre habrá una jornada especial destinada a vecinos y organizaciones de la comunidad de South Los Angeles.
2. No es un museo dedicado exclusivamente a ‘Star Wars’
El nombre de George Lucas conduce inevitablemente a Star Wars, pero uno de los objetivos de la institución es precisamente romper esa asociación.
La directora ejecutiva del museo, Tracey Bates, ha explicado que el contenido relacionado con Star Wars ocupa aproximadamente el 7% del espacio expositivo. El resto está dedicado a un concepto mucho más amplio: el arte utilizado por la humanidad para contar historias.
Eso no significa que los seguidores de la saga vayan a salir decepcionados. La exposición inaugural “Star Wars in Motion” incluye vehículos, modelos, vestuario, ilustraciones y objetos procedentes de las seis primeras películas desarrolladas bajo la dirección creativa de Lucas.
Entre las piezas anunciadas aparecen el Landspeeder de Luke Skywalker, vehículos utilizados en Return of the Jedi y elementos asociados a The Phantom Menace. En el espacio de acceso a la biblioteca también se exhibe suspendido un Naboo N-1 Starfighter amarillo.
Pero Star Wars funciona como una puerta de entrada y no como el centro absoluto del museo.

Recreación editorial de las galerías del Lucas Museum reúnen desde pintura e ilustración hasta cómic, fotografía, manga y cine.
3. De Frida Kahlo y Banksy a cómics, manga y Norman Rockwell
La dimensión de la colección es uno de los elementos que convierte al proyecto en algo poco habitual dentro del panorama museístico estadounidense.
Las exposiciones inaugurales ocuparán más de 30 galerías y unos 100.000 pies cuadrados, con alrededor de 1.300 obras seleccionadas para la apertura. El recorrido pretende conectar miles de años de narración visual, desde representaciones inspiradas en pinturas rupestres y civilizaciones antiguas hasta fotografía, ilustración, cómic y cine contemporáneo.
La colección reúne nombres que aparentemente pertenecerían a mundos completamente diferentes. Entre ellos aparecen Norman Rockwell, Frida Kahlo, Diego Rivera, Andy Warhol, Banksy, Jack Kirby y Kadir Nelson.
También habrá espacios dedicados a manga, anime, literatura infantil, ciencia ficción y cómic. Entre las referencias descritas durante las primeras visitas aparecen Tintín, Superman, Garfield, Astro Boy, Pikachu y trabajos relacionados con Charles Schulz.
La filosofía del museo consiste precisamente en eliminar parte de la frontera que tradicionalmente ha separado las llamadas bellas artes de la ilustración comercial y la cultura popular.
4. George Lucas quiere reivindicar “el arte de la gente”
Lucas empezó a coleccionar arte mucho antes de convertirse en uno de los cineastas más poderosos de Hollywood.
Según explicó AP, cuando era estudiante ya compraba dibujos originales de tiras de prensa. Más adelante, el éxito económico de sus películas le permitió ampliar la colección con pinturas e ilustraciones de autores como Norman Rockwell y Maxfield Parrish, cuyo trabajo había tenido una enorme difusión popular pero durante décadas no siempre recibió el mismo reconocimiento institucional que otros estilos artísticos.
Ese planteamiento se ha convertido en la razón de ser de la institución.
Lucas quiere que la ilustración, los cómics, los carteles, la fotografía, el cine y otras formas de comunicación visual puedan analizarse con la misma seriedad con la que tradicionalmente se estudian las obras presentes en los grandes museos.
La colección del museo de George Lucas procede en gran medida de los fondos reunidos por el propio cineasta y por su esposa y cofundadora, Mellody Hobson, que también ha desarrollado una importante colección artística.

Steven Spielberg figura entre los copresidentes de la celebración inaugural prevista para el 19 de septiembre.
5. El edificio parece una nave espacial, aunque su arquitecto habla de nubes
Incluso sin entrar en sus galerías, el Lucas Museum está llamado a convertirse en una nueva imagen reconocible de Los Ángeles.
El edificio ha sido diseñado por el arquitecto chino Ma Yansong, fundador de MAD Architects, junto con Stantec. Tiene aproximadamente 300.000 pies cuadrados —unos 27.870 metros cuadrados— y se integra en un gran espacio ajardinado de Exposition Park.
Su silueta curva y elevada ha provocado inevitables comparaciones con una nave de ciencia ficción. Sin embargo, Ma Yansong ha explicado que su inspiración es más orgánica: habla de una estructura que puede recordar a una nube o a la copa de un árbol flotando sobre el visitante.
El complejo incorpora galerías, biblioteca de investigación, espacios comunitarios, restaurante, cafetería y dos salas cinematográficas. El campus completo cuenta además con un gran parque y jardines diseñados por Mia Lehrer y Studio-MLA.
La arquitectura, por tanto, no funciona únicamente como contenedor para la colección. Forma parte de la experiencia narrativa que Lucas pretende construir.
6. Steven Spielberg tendrá un papel destacado en la inauguración
Aunque el museo pertenece al proyecto impulsado por George Lucas y Mellody Hobson, otro de los grandes nombres de la historia de Hollywood estará estrechamente ligado a su inauguración.
El 19 de septiembre, tres días antes de la apertura pública, se celebrará una gran velada inaugural. Entre los copresidentes anunciados para ese evento aparecen Steven Spielberg, Tom Cruise, Greta Gerwig, Guillermo del Toro, Pharrell Williams, Jensen Huang, JR y Julie Bell.
La presencia de Spielberg resulta especialmente simbólica por su larga relación personal y profesional con Lucas. Ambos forman parte de una generación que transformó el cine comercial estadounidense y colaboraron en una de las franquicias más influyentes de Hollywood, Indiana Jones.
El evento reunirá a figuras del cine, el arte y la filantropía antes de que el complejo comience a recibir al público general.
7. Las entradas cuestan 25 dólares y los menores acceden gratis
El museo ya ha puesto a la venta las entradas para las visitas comprendidas entre septiembre de 2026 y febrero de 2027.
El precio de la entrada general para adultos es de 25 dólares, mientras que los mayores de 65 años pagan 21 dólares. Los menores de 17 años pueden entrar gratuitamente, aunque también necesitan reservar una entrada con horario asignado.
La entrada da acceso a las galerías, exposiciones y salas cinematográficas. Por su parte, el parque, los jardines, la tienda, la cafetería, el restaurante y la biblioteca pueden visitarse sin comprar una entrada para las galerías.
El museo se encuentra en One Lucas Plaza, dentro de Exposition Park, muy cerca de la University of Southern California, donde estudió George Lucas.
Su ubicación tampoco parece casual: Los Ángeles es una de las grandes capitales mundiales de la producción audiovisual y el cine se convierte así en una de las muchas formas de narración que convivirán dentro de la nueva institución.

